Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere

WORKSHOP

I workshop di GALASSIA FRAC sono percorsi intensivi di apprendimento e pratica artistica rivolti a piccoli gruppi.Durante i workshop i partecipanti acquisiscono strumenti operativi, metodologie di lavoro e approcci di ricerca applicabili alla propria pratica.

Le attività attraversano ambiti come arti visive, suono e musica sperimentale, design, scrittura e ricerca interdisciplinare, combinando momenti di esercizio, esplorazione sul campo, ascolto guidato, analisi dei processi e confronto collettivo.

I workshop si svolgono in contesti naturali o storici e sono concepiti come esperienze immersive di gruppo orientate alla creazione, alla sperimentazione e alla costruzione di competenze.

PROSSIMI EVENTI

Talèa – Casa Mediterranea
Favignana Island
Sicily

TEXTILE DESIGN MASTERCLASS

Led by Mia Sylvia Herrod

1 – 4 Ottobre 2026

A four-day immersive textile masterclass led by British artist Mia Sylvia Herrod, exploring reclaimed textiles, natural dyes, landscape and intuition through material research and collective experimentation. Set on the island of Favignana, the experience culminates in a collective site-specific installation created in dialogue with Talèa and its surrounding landscape.

Mia Sylvia Herrod

Immersive Textile Masterclass

1–4 October 2026 · Favignana, Sicily

Mia Sylvia Herrod is a British textile artist, sculptor and educator whose practice explores transformation, regeneration and the emotional resonance of materials.

Working with reclaimed textiles, hand-dyed with pigments derived from plants, minerals, rust and food waste, she creates large-scale installations that transform spaces into immersive environments. Her work has been presented internationally, including at Tate Modern and London Fashion Week.

When Landscape Becomes Material

Set on the island of Favignana, this four-day immersive masterclass is an invitation to explore textile through material, landscape and collective making.

Guided by Mia Sylvia Herrod, participants will work with reclaimed textiles, natural dyes and experimental processes, exploring how intuition, observation and the surrounding environment can become part of the creative practice.

Rather than a conventional workshop, the masterclass is conceived as an immersive experience in which making extends beyond the studio.

For four days, we will live, learn and work together at Talèa – Casa Mediterranea, allowing the rhythms and landscape of the island to enter the process.

The masterclass encourages an intuitive and exploratory relationship with materials, learning through touch, transformation and experimentation rather than working towards a predetermined result.

Participants will develop individual material explorations while contributing to a shared body of work. The process will culminate in a collective site-specific textile installation, conceived especially for Talèa and its surrounding landscape under the guidance of Mia Sylvia Herrod.

The masterclass is designed for artists, designers, makers and creative practitioners interested in textile practice, material research and collective experimentation.

An intimate group of a maximum of 10 participants will share the experience, allowing space for exchange, experimentation and personalised guidance.

Four days in which textile is not only something to work with, but a way of looking at a place.

To request your place, contact:

info@fracfestival.com

Curated and produced by GALASSIA FRAC

Casa Farsetti
Castelfiorentino
TOSCANA

ARCHETIPA - IL RITUALE
DELLA MASCHERA GUIDA

con Sara Ricciardi

15-18 Maggio
solo per donne -dai 16 ai 100 anni

Archetipa è un laboratorio intensivo, uno spazio protetto e radicalmente femminile, dedicato all’ascolto del potere creativo uterino, a ciò che genera e  trasforma. È un seminario sul tema del ciclo vitale e lunare.

Archetipa è un laboratorio intensivo, uno spazio protetto e radicalmente femminile, dedicato all’ascolto del potere creativo uterino, a ciò che genera e  trasforma. È un seminario sul tema del ciclo vitale e lunare.

È un workshop–rituale pensato solo per donne, di ogni età, perché il sapere del corpo non ha anagrafe e il sacro non conosce gerarchie. Poco lo esploriamo così intimamente tra noi.
Pratiche di lavoro che con curiosità e apertura ci aprono all’ascolto.

Per 3 giorni costruiremo insieme un territorio simbolico in cui ogni partecipante potrà scendere in profondità, interrogare ciò che la abita, ciò che chiede forma, ciò che vuole essere evocato in quel momento.
Al centro del percorso la costruzione della maschera guida.
Non è  una maschera che nasconde  ma una maschera che rivela.
Un sé-altro, un archetipo personale, una figura interiore che emerge dal sogno, dal gesto, dalla materia.

La maschera diventa così uno strumento poetico e un dispositivo di conoscenza
un volto nuovo da attraversare per dare voce al proprio sé più intimo, selvatico, luminoso.

Lavoreremo con varie tecniche. Tra danza, voce e cartapesta.

Il percorso intreccia:

  • costruzione della maschera (tecnica e simbolica)
  • pratiche vocali (respiro, risonanza, vocalità emotiva)
  • azioni corporee (movimento, ascolto, presenza)
  • rituali di evocazione e di presentazione della propria guida

Conchiglie, candele, campane, acqua, utero e stelle accompagneranno il processo.
Oggetti semplici, antichi e necessari.

Archetipa è una pratica immersiva collettiva  e giocosa.

Torre Camigliati,
Spezzano della Sila 
CALABRIA

Umana voce - Percorso di conoscenza interiore
attraverso la voce,
il corpo e lo spazio.

con Andreina Noce

19-22 giugno

Il canto è sempre stato un modo umano di connettersi al divino.
Voce quindi non solo come “dire cosa”, bensì come “comunicare- contenuto”, emanazione da me verso l’esterno, ponte tra Io e Dio; voce non come “vocalità” o tecnica vocale, né come semplice fenomeno bio-meccanico e fisico.

Archetipa è un laboratorio intensivo, uno spazio protetto e radicalmente femminile, dedicato all’ascolto del potere creativo uterino, a ciò che genera e  trasforma. È un seminario sul tema del ciclo vitale e lunare.

È un workshop–rituale pensato solo per donne, di ogni età, perché il sapere del corpo non ha anagrafe e il sacro non conosce gerarchie. Poco lo esploriamo così intimamente tra noi.
Pratiche di lavoro che con curiosità e apertura ci aprono all’ascolto.

Per 3 giorni costruiremo insieme un territorio simbolico in cui ogni partecipante potrà scendere in profondità, interrogare ciò che la abita, ciò che chiede forma, ciò che vuole essere evocato in quel momento.
Al centro del percorso la costruzione della maschera guida.
Non è  una maschera che nasconde  ma una maschera che rivela.
Un sé-altro, un archetipo personale, una figura interiore che emerge dal sogno, dal gesto, dalla materia.

La maschera diventa così uno strumento poetico e un dispositivo di conoscenza
un volto nuovo da attraversare per dare voce al proprio sé più intimo, selvatico, luminoso.

Lavoreremo con varie tecniche. Tra danza, voce e cartapesta.

Il percorso intreccia:

  • costruzione della maschera (tecnica e simbolica)
  • pratiche vocali (respiro, risonanza, vocalità emotiva)
  • azioni corporee (movimento, ascolto, presenza)
  • rituali di evocazione e di presentazione della propria guida

Conchiglie, candele, campane, acqua, utero e stelle accompagneranno il processo.
Oggetti semplici, antichi e necessari.

Archetipa è una pratica immersiva collettiva  e giocosa.

Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere Contemporary curatorial practice in the middle of nowhere